普遍大眾都有個誤解，覺得微電影放在網路上供人觀看，製作隨便一點就行了，品質不必太要求。而這對微電影的誤解，可能來自現在每個人都有錄像裝置，手機拿出來，每個人都可以拍攝、可以剪接、可以拍影片。

　如果依照有拍攝工具就可以做出好作品的邏輯，那每個人都買得到畫筆，我們不都該是大畫家嗎？

　事實上，這樣的影片嚴重違反了消費者的收看習慣。因為網路影片不但是HD，可清楚看到細節，每個觀看者還可重複觀看，且一旦不好看，他馬上就會切掉。

　微電影終究離電影比較近，要像電影一樣的醞釀、起承轉合，甚至有驚人的結局，講究說故事的語法，並盡量在「兩分半」內完成，好讓人願意看完。

微電影的世界裡，故事是王

　不急著談微電影的製作，當過評審的我，曾驚訝地發現幾百支影片在故事上高度的相似，那種宛如複製般的無味感，是很煩人的。在這狀況下，再好的攝影技巧、光影配樂都不重要了。

　因為微電影跟其他創作一樣，故事是王。沒有王，就不會有王國。因此，就讓我們來談談如何找到這位王者。以下提供「Concept」、「Idea」、「Material」這3個層次的思考，由上到下，幫助你想好故事。

　一、確認概念，重新檢視品牌─

　Concept是概念。請你先確認自己的主張，這是重要的，不要說你只是賣碗粿的所以沒什麼好講。比方說，台南富盛號碗粿就可以清楚意識到，他是以傳統人文的方式，在跟消費者溝通一種小食文化，只是最後的商品是碗粿。

　透過確認主張這個機會，讓你重新檢視自己的品牌，除製造商品外，想傳達怎樣的精神。那麼，假設主張是「再現傳統庶民小吃文化」，你會用什麼idea呈現呢？

　二、創意是補足資源弱勢的唯一方法─

　Idea是點子。當你沒有足夠預算時，創意是唯一補足資源弱勢的方法，用特別的想法來傳達你的主張，是唯一解，也是最佳解。

　假設Concept是「再現傳統庶民小吃的文化」，那可不可以讓來吃的人，都像進入時光隧道？也許idea就是「讓吃的人就像回到50年前」，那會有多少可能的素材呢？

　三、藝術形式可以幫助執行資源不足─

　Material是素材，也是最後產出的故事本身，當然可視資源大小決定故事的發展。

　藉由上述的概念、創意、藝術形式，我們可以讓腳本一開始有位穿著新潮的年輕人，坐下吃了口食物後，閉上眼一臉滿足，這時鏡頭特寫他夾起下一塊食物的手部特寫，緊跟著發現他的衣袖變成50年前的花襯衫，鏡頭順著他的手臂往上帶，他也變成了50年前的春風少年兄，大折領口大雷朋太陽眼鏡，一臉得意，一旁還停著他的帥氣偉士牌，這時，slogan出現「再現傳統庶民小吃文化」。

　當然也可以有其他的故事。比方說，以紀錄片形式，讓一位70歲的老者面對鏡頭，講述幼時吃的感覺和現在一模一樣。這也可以呈現出「讓吃的人就像回到50年前」的感覺。

　說「造就人」的故事

　但是，不要因為別人都在做微電影，而跟著做。先思考一下，我們是否有一個很棒的故事，迫不及待想跟世界分享。

　因為，你聽過拿石頭砸腳吧？當你做了一個很差的片子，其實就是用自己的力量狠狠地戳了自己的品牌一刀，而那會比任何競爭對手的攻擊，都來得讓你重傷。

　最後，要鼓勵大家的是，不管預算大小，當有了一個很棒的故事時，那麼就會有人聽。但請多給自己一個要求，講「造就人」的故事，讓這故事對聽的人有意義，甚至讓聽的人變成更好的人，你就會是一個更好的品牌，也會有更多人願意分享，甚至追隨你的故事。

　願故事力與你同在！

　（本文作者為微型及個人事業支援與輔導計畫顧問）